Daftar Periksa Pasca Produksi untuk Artis CG - Bagian 2
Selamat datang kembali! Di bagian kedua dari seri ini, kami akan terus mengeksplorasi alur kerja pasca-pemrosesan untuk seniman 3D, kali ini berfokus pada gradasi warna, mekar, dan efek lensa. Jika Anda melewatkan bagian-satu, melompat kembali dan periksa di sini .
Besar! Ayo lanjutkan:
01 05
Tekan Kontras dan Warna Anda:
Ini adalah langkah yang sangat penting — tidak masalah seberapa baik Anda menyetel warna dan kontras di dalam paket 3D Anda, mereka bisa menjadi lebih baik.
Paling tidak, Anda harus terbiasa menggunakan berbagai lapisan penyesuaian Photoshop: Brightness / Contrast, Levels, Curves, Hue / Saturation, Color Balance, dll. Eksperimen! Lapisan penyetelan tidak merusak, jadi Anda tidak perlu takut untuk mendorong berbagai hal sejauh mungkin. Anda selalu dapat menskala dan efek kembali, tetapi Anda tidak akan pernah tahu apakah itu berhasil sampai Anda mencobanya.
Salah satu solusi penilaian warna favorit saya adalah peta gradien yang sering diabaikan — ini hanyalah permata alat, dan jika Anda tidak bereksperimen dengannya, Anda harus segera melakukannya! Peta gradien adalah cara terbaik untuk menambahkan kontras warna hangat / dingin dan menyelaraskan palet warna Anda. Saya pribadi suka menambahkan peta gradien merah-hijau atau oranye-ungu ke satu set lapisan ke overlay atau cahaya lembut.
Akhirnya, pertimbangkan bahwa ada kehidupan di luar Photoshop ketika datang ke gradasi warna. Lightroom sebenarnya memiliki banyak opsi dan preset untuk fotografer yang Photoshop tidak memberi Anda akses. Begitupun untuk Nuke dan After Effects.
02 dari 05
Light Bloom:
Ini adalah trik kecil yang bagus yang digunakan studio-studio lama untuk menambahkan beberapa drama pada pencahayaan di layar mereka. Ini bekerja luar biasa baik untuk bidikan interior dengan jendela besar, tetapi teknik ini benar-benar dapat diperluas ke setiap adegan di mana Anda benar-benar ingin sedikit bercak cahaya untuk melompat dari layar.
Cara mudah untuk menambahkan beberapa mekar ke adegan Anda:
Buat duplikat render Anda. Letakkan di lapisan atas komposisi Anda dan ubah mode lapisan menjadi sesuatu yang mencerahkan nilai Anda, seperti hamparan atau layar. Pada titik ini, seluruh komposisi akan bersinar, tetapi sorotan Anda akan ditiup melampaui apa yang kami cari. Kita perlu menimbang kembali ini. Alihkan kembali mode lapisan ke normal untuk sementara waktu.
Kami hanya ingin mekar cahaya terjadi di mana ada sorotan, sehingga dengan lapisan duplikat masih dipilih, buka Gambar → Penyesuaian → Tingkat. Kami ingin mendorong level sampai seluruh gambar menjadi hitam kecuali untuk highlight (seret kedua gagang ke arah pusat untuk mencapai ini).
Ubah kembali layer mode ke overlay. Efeknya masih akan dibesar-besarkan melebihi apa yang kita kejar, tetapi sekarang kita setidaknya dapat mengendalikan di mana kita menginginkannya.
Pergi ke Filter → Blur → Gaussian, dan tambahkan beberapa blur ke lapisan. Berapa banyak yang Anda gunakan terserah Anda, dan benar-benar turun sesuai selera.
Akhirnya, kami ingin mengurangi efek sedikit dengan mengubah opacity layer. Sekali lagi, ini turun sesuai selera, tapi saya biasanya menekan opacity layer bloom ke sekitar 25%.
03 dari 05
Chromatic Abberation and Vignetting:
Chromatic abberation and vignetting adalah bentuk distorsi lensa yang dihasilkan oleh ketidaksempurnaan pada kamera dan lensa di dunia nyata. Karena kamera CG tidak memiliki ketidaksempurnaan, chromatic abberation dan vignetting tidak akan hadir dalam render kecuali kita secara eksplisit menambahkannya sendiri.
Ini adalah kesalahan umum untuk berlebihan pada vignetting dan (terutama) chromatic abberation, tetapi digunakan secara halus mereka dapat bekerja keajaiban pada gambar. Untuk membuat efek ini di Photoshop, buka Filter -> Lens Correction dan mainkan dengan slider sampai Anda mencapai efek yang Anda senangi.
04 dari 05
Kebisingan dan Film Grain:
Saya benar-benar suka menjatuhkan sedikit suara atau butiran film untuk menyelesaikan tembakan. Grain dapat memberikan gambar Anda tampilan yang sangat sinematik, dan membantu menjual gambar Anda sebagai fotoreal. Sekarang, jelas ada bidikan tertentu di mana suara atau butir mungkin tidak pada tempatnya — jika Anda menginginkan tampilan super-bersih, ini adalah sesuatu yang mungkin ingin Anda tinggalkan. Ingat, hal-hal dalam daftar ini hanyalah saran — gunakan atau lewati sesuai keinginan Anda.
05 dari 05
Bonus: Bawa ke Life:
Ini bisa sangat menarik untuk mengambil gambar statis dan merapikannya dengan beberapa animasi ambient dan gerakan kamera dalam paket pengomposisian. Tutorial tutor digital ini memiliki beberapa ide bagus tentang cara menghidupkan gambar statis tanpa menambahkan terlalu banyak overhead ke alur kerja.