Sementara animasi adalah seni yang kompleks yang dapat membutuhkan bertahun-tahun sekolah untuk sempurna, untuk para penggemar - dan bahkan untuk beberapa profesional yang otodidak - itu sangat mudah untuk memulai dari kenyamanan rumah Anda sendiri dan mulai memproduksi animasi dari awal hanya dengan sedikit belajar, kerja keras, dan latihan. Tidak ada sekolah animasi; tidak ada pengaturan studio yang rumit. Hanya Anda, beberapa alat perdagangan, dan piyama Anda. Er. Baik. Kami harap Anda setidaknya memakai piyama.
Jadi bagaimana kamu memulainya? Yah, pertama ...
Pelajari Dasar-dasar
Memahami prinsip-prinsip dasar, terminologi, teknik-teknik - apa frame rate, pentingnya bingkai kunci , bagaimana animasi tradisional bekerja, apa yang ada di antaranya, berbagai metode animasi, mengapa rasio aspek membuat perbedaan. Lakukan riset, pelajari istilah, dan bangun pondasi Anda, sampai Anda memahami desain karakter, pahami bagaimana urutan gambar dapat menjadi gambar yang bergerak, dan pahami bahwa ini adalah proses yang memakan waktu yang membutuhkan banyak kesabaran. Coba buat sketsa beberapa siklus berjalan . Buatlah buku flip. Gambarlah beberapa lembar karakter . Pelajari tentang prinsip-prinsip seperti squash dan peregangan . Anda dapat menemukan banyak pelajaran online, tetapi ada juga ratusan buku yang dapat sangat berharga ketika datang untuk mempelajari prinsip-prinsip animasi. Heck, tonton saja animasi sebanyak yang Anda bisa. Ambil apa yang telah Anda pelajari dari belajar dan amati saja, dan lihat bagaimana penerapannya. Lihat apakah Anda dapat mengetahui bagaimana berbagai hal dilakukan.
Tentukan Jalur Apa yang Anda Ingin Ambil
Apakah Anda ingin menjadi animator tradisional atau animator digital? Apakah Anda tertarik dengan animasi cel atau animasi stop-motion, 2D atau 3D? Sebagian orang fokus hanya pada satu disiplin, sementara yang lain mengikuti rute "jack of all trades". Mengetahui apa yang Anda ingin mengkhususkan akan membantu Anda mengambil jalan berikutnya, yang ...
Pilih Alat Anda
Anda mungkin bekerja dengan pensil garis biru , kertas, dan tabel cahaya - atau menggunakan perangkat lunak sepenuhnya berbasis komputer desktop dan Flash, Maya, atau sejumlah program lainnya. Memilih perangkat lunak yang ingin Anda kerjakan bisa sangat melelahkan. Jalur animasi yang berbeda membutuhkan alat yang berbeda; Anda mungkin memiliki seluruh studio yang tersebar dengan cels yang baru dicat, atau seluruh ruang kerja Anda mungkin terbatas pada laptop Anda (atau beberapa komputer, terutama jika Anda bekerja dengan pembuat 3D sumber daya-berat). Anda bahkan dapat bekerja dengan teknik hibrida, memasangkan teknik tradisional dengan efek digital. Alur kerja pribadi saya umumnya melibatkan seni menggambar garis tangan di atas kertas - kemudian daripada menyalin ke cels, sebaliknya saya memindainya ke laptop saya, membersihkannya di Photoshop, mengedit latar belakang kosong, sebelum menggunakan file berlapis untuk mengisi warna dan bayangan. Setelah itu adalah masalah mengimpor ke Flash ke urutan dan lapisan di atas latar belakang. Yang lain lebih suka menggunakan alat seperti grafik tablet untuk menggambar di layar, tanpa pernah menyentuh pensil dan kertas.
Praktek
Tidak, serius. Praktek. Berlatih banyak. Berlatihlah sampai Anda mendapatkan sindrom carpal tunnel dari kram jari-jari Anda di sekitar pensil atau memegang mouse, dan kemudian terus berlatih. Dan ketika Anda tidak berlatih, amati. Pelajari kehidupan di sekitar Anda, pelajari cara benda berinteraksi satu sama lain, pelajari cara benda bergerak, dan pelajari cara menerjemahkannya ke dalam medium animasi Anda. Percobaan. Temukan metode, alat, dan media yang paling cocok untuk Anda, lalu praktikkan lebih banyak lagi.
Animator tidak pernah berhenti belajar, selamanya. Selalu ada cara baru untuk melakukan sesuatu, atau hanya sesuatu yang belum pernah kami coba - dan animasi tidak mudah. Tetapi dengan latihan Anda akan terus menjadi lebih baik dan lebih baik, dan terus berkembang sampai Anda menghasilkan visi yang membuat Anda ingin menjadi animator di tempat pertama.