Trik Animasi 2D untuk Gaya Khas

Ada animasi yang bagus - dan kemudian ada animasi yang benar-benar membuat Anda keluar dari air dengan gaya yang unik, perspektif, dan gerak. Beberapa dari mereka menggunakan trik kecil yang membuat perbedaan halus; yang lain menggunakan teknik imajinatif yang liar dan pendekatan baru yang membawa animasi ke tingkat yang benar-benar baru. Jadi bagaimana Anda bisa mencoba mengguncang animasi Anda dan menciptakan semacam efek yang menarik perhatian?

Gunakan Seni Garis Berwarna

Ini agak sulit dalam animasi tradisional, tetapi dengan animasi komputer 2D mudah untuk membuat garis besar dalam warna selain hitam standar. Anda mungkin ingin menggunakan cokelat muda untuk seni garis di sekitar area yang berotot, atau garis biru yang lebih gelap pada kemeja biru pucat. Ini menciptakan tampilan yang lebih lembut dan lebih terpadu untuk animasi, sehingga menjadi bagian yang lebih mulus dari latar belakang dan menciptakan tampilan hampir seperti potret. Sebagai contoh, lihatlah hasil akhir dari pelajaran saya tentang menapak ulang seni lukis mendetail dalam Flash (dan bagian tentang menciptakan nada melalui warna garis yang berbeda). Di hampir setiap area, saya menggunakan garis-garis berwarna untuk memadukan seni bersama dengan lebih lancar.

Mainkan Dengan Sudut dan Perbesar Efek Dramatis

Banyak animasi menggunakan komposisi adegan yang membuat mereka terlihat seperti video game side-scrolling. Itu tidak selalu buruk, tetapi tidak terlalu menonjol. Tidak ada alasan nyata untuk menyesuaikan gaya itu sepanjang waktu, dan ketika Anda menggunakan sudut, perspektif, dan zoom yang cerdas, Anda dapat menciptakan efek dramatis yang meningkatkan suasana adegan animasi Anda. Misalnya, ketika seorang tokoh sedang membawakan monolog dramatis, gunakan tampilan depan - tetapi dengan setengah bagian wajah karakter dipotong oleh tepi layar, biarkan sisanya diisi dengan hitam (atau bahkan dengan animasi lain yang menggambarkan apa yang mereka miliki) sedang berbicara tentang). Ini menciptakan perasaan yang suram dan suram, dengan satu mata karakter terfokus pada Anda. Cara lain adalah memperbesar hanya di mulut mereka, sehingga semua emosi harus digambarkan oleh kelengkungan mulut dan nada suara. Anda dapat menggunakan sudut miring untuk menampilkan kebingungan dari peristiwa yang mengamati karakter, sudut tajam yang tinggi untuk menciptakan surealisme, atau perspektif berlebihan dari sudut rendah untuk membuat seseorang tampak seperti alat tenun, lebih besar dari kehidupan.

Satu-satunya batasan untuk apa yang dapat Anda lakukan di sini adalah imajinasi Anda sendiri.

Gunakan Trik Animasi 2.5D

2.5D animasi melintasi garis antara animasi 2D dan 3D, dan menciptakan rasa kedalaman yang mendalam. Hal ini dapat melibatkan apa pun dari membangun perspektif adegan 3D melalui penggunaan bayangan karakter untuk menciptakan perspektif yang salah dan rasa tiga dimensi menggunakan sedikit trik yang membuat karakter dan objek Anda tampak menempati ruang 3D, bukan halaman datar (seperti mengubah perspektif pada kepala berputar sehingga kepala karakter benar-benar tampak bulat, bukan hanya bulat).

Jadilah Tidak Biasa dalam Desain Karakter Anda

Anda tidak harus menggunakan proporsi sempurna, atau gaya toon klasik. Lakukan sesuatu yang berbeda. Desain karakter adalah bagian dari apa yang membuat sebuah animasi menonjol seperti apa pun, dan jika karakter Anda unik, animasi Anda akan menonjol di benak orang. Salah satu contoh mencolok adalah 2D dari band Gorillaz; Soket matanya yang kosong dan kosong sangat menakutkan dan benar-benar berkesan, dan meskipun tidak memiliki mata, dia masih bersemangat dengan banyak emosi. Anda juga dapat melihat gaya seperti yang ada di acara Winx Club: sketsa desain fashion yang panjang dan berkaki dan dilemahkan, meniru. Itu adalah orang-orang yang melanggar norma dan menentang konvensi yang membuat Anda berhenti dan melihat lagi - jadi jangan takut untuk melakukan sesuatu yang sedikit berbeda dari buku teks.

Ambil Ekstrem Anda ke Ekstrem Baru

Animasi adalah semua tentang ekstrem - menggunakan squash dan peregangan, berlebihan, antisipasi, ketertarikan , dan trik lain untuk menarik pemirsa ke dalam pengalaman yang lebih nyata daripada kenyataan. Animasi harus besar atau pulang; jika mereka mencoba untuk menyampaikan emosi dan tindakan menggunakan ekspresi dan gerakan yang realistis, mereka akhirnya jatuh karena berbagai alasan, salah satunya adalah bahwa mereka tidak memiliki bahasa tubuh dan isyarat lain bahwa orang-orang nyata harus mendukung ekspresi dan gerakan mereka. Sementara ekstrem adalah standar dalam animasi, Anda dapat membawa Anda ke tingkat berikutnya dan benar-benar habis-habisan membesar-besarkan animasi Anda sampai seperti bilah palu ke wajah. Pernah melihat FLCL? Ya, yang satu itu akan menghancurkan kepala Anda dengan ekstremnya dan terus menendang Anda sampai Anda tidak bisa bangun.

Mix Mediums

Kami tidak lagi terbatas pada 2D secara ketat atau secara ketat. Anda dapat mencampur medium dan metode dalam berbagai cara yang Anda inginkan, apakah Anda membuat karakter 2D bergerak melalui latar belakang 3D sepenuhnya atau memetakan seni 2D ke dalam bentuk animasi 3D. Anda bahkan dapat mencampur medium dengan menggabungkan animasi cel yang dilukis dengan tangan secara tradisional dengan karya animasi Flash, atau menghadirkan karya seni mendetail dari Photoshop untuk menggunakan trik-trik kecil untuk menganimasikannya. Gabungkan keahlian Anda dengan cara-cara unik untuk membuat gaya Anda benar-benar berbeda.

Ada banyak cara lain untuk benar-benar membuat animasi dan gaya Anda menonjol. Hal terbesar? Biarkan diri Anda berpikir berbeda. Jangan hanya menyalin apa yang Anda lihat orang lain lakukan. Cobalah hal-hal baru, dan jika mereka mengebom, cobalah sesuatu yang lain. Kiat-kiat ini hanya dimaksudkan untuk memberi Anda ide, dan bertindak sebagai batu loncatan untuk mendorong Anda ke arah yang benar. Miringkan dunia Anda terbalik, lihat bagaimana hal-hal terlihat dari sana ... dan kemudian animasikan dengan cara yang tidak akan pernah dilupakan orang.